Ahora transmitiendo en Netflix, La mano de Dios es el drama autobiográfico nostálgico del director Paolo Sorrentino sobre un adolescente que no es un niño ni un hombre que llega a la mayoría de edad a mediados de la década de 1980 en Nápoles, y cuya vida fue salvada por Diego Maradona, el mejor futbolista / jugador de fútbol de todos los tiempos. Especie de. De todos modos, indirectamente. De ahí el título, una referencia al famoso / infame gol de Maradona en la Copa del Mundo de 1986, marcado no con la cabeza o el pie, sino con el puño. Sorrentino es el narrador visionario detrás del loco vehículo de Sean Penn Este debe ser el lugar y aturdidor subestimado Juventud; su incursión en un tema profundamente personal podría ser conmovedora, indulgente o ambas cosas.
LA MANO DE DIOS: ¿TRANSMITIRLO O SALTARLO?
La esencia: Primera impresión: el Naples Sorrentino que se presenta inicialmente aquí recuerda a Nueva Orleans, una hermosa ciudad costera con una energía del viejo mundo un poco embrujada. Patrizia (Luisa Ranieri) es el primer personaje que conocemos, posiblemente porque está destinada a ser la musa del joven protagonista y objeto de su despertar sexual. Está parada en la calle, donde la recoge un señor mayor que la conoce aunque ella no lo conoce a él. La lleva en un automóvil antiguo a una mansión vacía y polvorienta cuya pieza central es una gigantesca lámpara de araña estrellada; conoce a alguien conocido como “el pequeño monje” y es manoseada por el anciano, quien dice, a partir de ahora, que ya no es capaz de tener hijos. Regresa a casa con su marido, quien la acusa de prostituirse y la ataca físicamente.
Patrizia es hermana de la madre de Fabietto Schisa (Filippo Scotti). Fabietto lleva su scooter por las calles nocturnas con sus padres, Saviero (Toni Servillo) y María (Teresa Saponangelo), en la parte de atrás, agarrándose con fuerza. Llegan para consolar y calmar a Patrizia, cuyo comportamiento errático reciente pone en tela de juicio su salud mental; Fabietto no puede apartar los ojos del pecho descubierto de su voluptuosa tía. Fabietto recordará estos momentos, el paseo en scooter, la belleza y la desesperación de su tía, más adelante en la película, cuando adquieran un mayor significado, porque aún no lo sabe, pero su edad adulta comienza allí mismo.
Sorrentino completa los detalles de la vida del joven Fabietto: la familia Schisa vive en un apartamento de clase media Napolitano. Fabietto y su padre aman el equipo de fútbol de Napoli, y solo pueden soñar que algún día Diego Maradona jugará para ellos. Saviero es un caballero cálido que trabaja en una oficina metropolitana y puede que no sea del todo fiel en su matrimonio. María es una madre maravilla optimista e inteligente que realiza un impresionante acto de malabarismo con naranjas y tiene una inclinación por hacer bromas terribles a amigos y familiares. Fabietto comparte dormitorio con su hermano mayor Marchino (Marlon Joubert), un aspirante a actor; Marchino es quien rompe el hielo sobre la belleza de su tía Patrizia. Su hermana adolescente Daniela está perpetuamente en el baño y rara vez se la ve, poner el nombre de la actriz que la interpreta entre paréntesis parece inútil. Su vecina del piso de arriba es viuda de un «ginecólogo famoso» y sólo se la conoce como la Baronessa (Betti Padrozzi); ella emite algunas vibraciones de bruja, no de una mala manera, sino de una manera misteriosa.
Observamos cómo la familia Schisa disfruta de comidas lánguidas al aire libre con tías, tíos, primos y una matriarca malhablada. Navegan hacia el golfo y nadan y emergen del agua para encontrar a Patrizia tomando el sol sin apenas una puntada; llama a Fabietto para que le traiga una toalla. Fabietto acompaña a Marchino en su audición para ser uno de los 4.000 extras en una película de Fellini; más tarde, Fabietto observa con asombro cómo un director conocido como Capuano (Ciro Capano) realiza una maniobra extravagante en las calles para su propia película. Cuando su madre le preguntó qué le gustaría hacer cuando termine la escuela, Fabietto dice que tal vez la filosofía, que es absolutamente uno de los ángulos de la profesión de cineasta. Él y su padre se regocijan cuando rumores imposibles se hacen realidad cuando Maradona se une al Napoli, una adquisición divina, seguramente. Daniela todavía está en el baño. ¿Sabías que Sorrentino se quedó huérfano a los 16 años? Es cierto. Absolutamente, lamentablemente cierto.
¿A qué películas te recordará ?: Alfonso Cuarón exploró una nostalgia agridulce autobiográfica similar con Roma, aunque a través de los ojos de un protagonista que no sea él mismo.
Rendimiento que vale la pena ver: Scotti es un excelente ancla emocional para la película, mostrando sombras de Chalamet en Llámame por tu nombre, y Ranieri encuentra el corazón conmovedoramente angustiado de la pobre y torturada tía Patrizia. Pero Saponangelo es la vitalidad de la película, una presencia alegre pero sustancial, que infunde a María una alegría que reemplaza todos los problemas de la vida y, por lo tanto, subraya la tragedia de la historia.
Diálogo memorable: Fabietto y su amigo Armando (Biagio Manna), durante una sesión de unión que duró toda la noche:
Fabietto: Estás loco.
Armando: No estoy loco. Soy joven. ¿No es así?
Sexo y piel: Un montón de eurodesnudez canalizada a través del punto de vista de un varón adolescente en ciernes. Además, una escena de sexo poco sexy.
Nuestra Toma: El estilo de Sorrentino podría describirse como fanfarronería cinematográfica: su confianza como narrador visual siempre está en exhibición, y sus composiciones y temas exhiben una especie de valentía controlada. Es importante notar cómo La mano de Dios se enmarca más en el dolor y el amor – por la familia, por la ciudad de Nápoles – que por el ego. Esa verdad eclipsa las críticas fáciles de punta de lanza de la película: que es la adoración de Fellini, que es otra exaltación más al poder del cine (esas cosas definitivamente alcanzaron su punto máximo con La forma del agua y puede haber tocado fondo con Mank, que estaba bien, pero por el bien de la crimony, ¿para qué molestarse?).
La película es más sutil que la mayoría de las películas sobre la vida en las películas, sobre el nacimiento de un cineasta. Eso es solo un componente de la narrativa de Sorrentino, que utiliza deportes, comida, sexo, risa, violencia y tragedia como componentes de textura de la vida napolitana de un niño, que se evoca vívidamente, con comedia, tristeza y ráfagas divertidas de surrealismo. Fabietto se hace amiga de un contrabandista de cigarrillos, alquila Hubo una vez en América en VHS, lidia con un murciélago en el apartamento de la Baronessa, observa como el hombre más rico del mundo pasa al azar, ve a su enamorado de la escuela actuar en el teatro, abraza a su hermano, le grita a su hermana a través de la puerta del baño, deja que la luz de la pantalla del cine se refleja en su rostro, discute con Capuano, lidia con secretos familiares a medida que se derraman, pierde su virginidad y deambula por las calles de Nápoles, donde recuerda ese momento feliz con sus padres aferrados a la parte trasera de su scooter. Al final, todos saltan al mar, donde nadan y se mojan, y tal vez Fabietto no esté del todo listo para hacer lo mismo.
Nuestro llamado: TRANSMITIRLO. La mano de Dios es una película audaz, descarada, vivaz y hermosa que nos sumerge en su mundo, que Sorrentino ha llenado de vida en todas sus maravillas desordenadas. Es un retrato de un cineasta que exhibe una mano controlada mientras cuenta una historia sobre la que no tiene control. Esa es la lucha. Esa es la verdad. Eso es arte.
John Serba es un escritor independiente y crítico de cine que vive en Grand Rapids, Michigan. Lea más de su trabajo en johnserbaatlarge.com.