La franquicia ‘Mad Max’ es despiadada a la hora de reemplazar a sus protagonistas destacados, y eso es lo que la mantiene vital

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Casi nadie ve y vuelve a ver el original de George Miller. Mad Max La trilogía de los años 80 y 90 habría adivinado que se convertiría en la franquicia de larga duración con mayor flexibilidad de estrellas de este lado de James Bond. El papel de Max Rockatansky, un policía convertido en vagabundo post-apocalíptico que lamenta la pérdida de su esposa, su hijo y el mundo tal como lo conocía, fue uno de los que convirtió a Gibson en una estrella, lo que le dio fama, una franquicia emblemática. y un apodo (“Mad Mel”). Ahora hay dos entradas adicionales en la serie, incluida posiblemente la más aclamada del grupo, y la rotación de estrellas es particularmente alta, especialmente para una serie que ha reutilizado repetidamente a los actores secundarios en diferentes roles en diferentes películas. Max de Gibson fue reemplazado por Tom Hardy por Mad Max: Furia en el camino, que también presentó Furiosa de Charlize Theron. Ahora Furiosa tiene su propia película homónima sobre la historia del origen, donde la interpreta Anya Taylor-Joy (así como Alyla Brown, en los años más jóvenes de Furiosa).

Hasta cierto punto, estos cambios se han regido por aspectos prácticos: Camino de furia se realizó 30 años después del anterior Mad Max película, pero no parece tener lugar 30 años después, lo que significa que la edad de Mel Gibson lo elimina de la competencia incluso antes de llegar a su cancelación a fines de la década de 2000 por repetidos casos de comportamiento abusivo. Similarmente, furiosa tiene lugar a lo largo de 15 años antes Camino de furia, lo que convierte a Charlize Theron en una candidata poco probable para retomar el papel casi una década después. Por otro lado, es difícil decir qué parte del concepto de estas películas requirió una reestructuración, versus cuánta reestructuración pudo haber dado forma al concepto de las películas. Seguramente había maneras de involucrar a Gibson y/o Theron en estas películas hasta cierto punto, si eso era realmente lo que deseaban los realizadores.

Tomar estos cambios como decisiones artísticas, en lugar de necesidades, comienza a tener sentido cuando se revisa el Mad Max películas como una serie completa de cinco películas. Si retrocedemos hasta 1979, descubriremos que Mel Gibson no es exactamente electrizante en el original. Mad Max. Hasta cierto punto, eso es así por diseño; Max es, en esta etapa temprana del colapso de la sociedad, más un típico protagonista de película que es todo lo que la narrativa necesita que sea: heroico pero rudo pero dedicado a su familia pero lo suficientemente temerario como para realizar de inmediato las locas acrobacias vehiculares de la película. se abre con. Es un poco difícil definir su personalidad, y lo que más llama la atención muchos años después es la apariencia infantil de Gibson, más que sus características distintivas como intérprete.

El guerrero del camino
El perro de Mad Max, ‘The Road Warrior’ (1981) Foto: Warner Bros.; Cortesía de la colección Everett

Sin embargo, a medida que avanzaba la trilogía, este personaje aún no del todo formado se volvería crucial para la personalidad estelar de Gibson. La tragedia que se desarrolla tarde en Mad Maxdonde el personaje pierde a su esposa e hijo a manos de una desagradable pandilla de motociclistas y, como resultado, se vuelve un poco loco, parece un texto urgente para futuros papeles de Gibson, a pesar de la relativa moderación en su Guerrero del camino rendimiento en comparación con, digamos, varios Arma letal secuelas. En el momento de Mad Max más allá de la cúpula del truenoMax y Gibson eran figuras más conocidas, y aunque Gibson aún no había logrado grandes éxitos en los EE. UU. (Arma letal Todavía faltaban un par de años), es más visiblemente “él mismo” en la tercera película que en entregas anteriores, y no sólo porque luce una versión más desaliñada de sus finales de los 80 y principios de los 90. melena cuando se abre. Este Max habla un poco más, hace algunas bromas, recibe sus golpes con aplomo y ocasionalmente hace algunos atracos ligeros de reacción; como si predijera el arco de la personalidad de Gibson en pantalla (especialmente en Arma letal pero también en los éxitos de taquilla en general), un personaje atormentado se vuelve más travieso, más confiado, más obviamente interpretado por una estrella establecida con la gravedad y la eventual invencibilidad necesarias para anclar una gran película de acción.

Tal vez eso sea sólo un producto de Cúpula del trueno en sí, que es una versión más tradicionalmente aceptable del personaje, y es fácil imaginar una versión anterior de Gibson interpretando a un Max mayor cuyos arrepentimientos, ira y tristeza se han agravado con el tiempo. Pero ¿quizá eso llevaría demasiado equipaje personal de Gibson? Sus papeles más complicados y hábiles de períodos posteriores todavía tienden a irradiar agravios malhumorados que no le sientan del todo bien a Max, al menos no como lo concibieron en Camino de furia. Reinterpretarlo como Tom Hardy le da al personaje una cualidad algo incorpórea, no es que Hardy parezca poco comprometido con el papel o no esté dispuesto a dedicar todo su cuerpo a la actuación. Pero la imagen del Max de Hardy sirviendo como “bolsa de sangre” de un War Boy, atrapado en la parte delantera de un vehículo como un mascarón de proa en la proa de un barco, tiene un poder particularmente fuerte que Es difícil imaginarlo emanando de Gibson. Este Max existe dentro de la acción de la película, por supuesto, pero sigue siendo sacado de ella, ya sea a través de sus visiones de una fracción de segundo de personas a las que no pudo salvar, por su paso como donante de sangre móvil o por su diseño. en algún momento un servicio narrativo para Furiosa de Theron, quien comparte la facturación principal con él en Camino de furia.

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Foto de : Colección Everett

Furiosa, la comandante que rompe con su empleador Immortan Joe (otro papel que eventualmente cambiará de actor) al escapar con un equipo lleno de mujeres jóvenes esclavizadas destinadas a la reproducción, llegó a la carrera de Theron más tarde que Max. Gibson; Es más una culminación que una cristalización. Aeon Flux y hancock hizo que Theron pareciera un tipo rudo, aunque frustrado por las películas excéntricas; Camino de furia unió su talento para la angustia grave con su fuerza física, y Furiosa se convirtió instantáneamente en un ícono, hasta el punto de que reformularla inmediatamente se siente como un ejercicio bastante complicado para jugar con la perfección.

Eso es doblemente cierto para Anya Taylor-Joy, quien, en este punto de su carrera, ha establecido una vibra mucho más específica que la que tenía Theron cuando era una estrella emergente: la joven bruja vigilante con un distanciamiento de otro mundo. Al menos, parece mucho trabajo explicar cómo los ojos de Furiosa se volvieron menos grandes en el momento de Camino de furia (especialmente dado que a los trabajadores de efectos visuales se les asignó la tarea de conciliar los rasgos distintivos de Taylor-Joy con el rostro de la joven Alyla Brown en diferentes puntos al principio de la película).

Sin embargo, resulta que furiosa la película lo hace funcionar, porque Furiosa, el personaje, realmente es una persona diferente. No es que veamos una transformación completa de un tipo de persona a otro; Cuando era niña, Furiosa parece atrevida, ingeniosa y dura desde el principio. Bastante, furiosa narra una especie de acumulación y liberación que finalmente permite Camino de furia – una película cuya trama principal está impulsada, literalmente, por este personaje – suceda en primer lugar. Las cualidades de observadora alienígena de Taylor-Joy son perfectas para una mujer joven que pasa gran parte de esta película absorbiendo conocimientos sobre cómo abrirse camino en un mundo tan despiadado, peligroso y cruel. Si ya fuera interpretada por Charlize Theron, o incluso simplemente una copia de ella, podría haber menos determinación visible, menos trabajo para la película. Por lo general, esto se presenta como algo bueno, pero como una precuela, furiosa necesita mostrar y justificar su trabajo, porque la mayoría de las personas que lo vean sabrán de antemano dónde termina.

Anya Taylor Joy en Furiosa: Una saga de Mad Max
Foto: Cortesía de Warner Bros. Pictures

El reparto también le da a ese final algo de poder adicional, con el conocimiento de que no importa lo divertido que sea verla (y Taylor-Joy tiene una calidad de estrella expresiva e innegable), esta Furiosa ya no está cuando termina la película. Puede que haya más Mad Max películas (el propio Miller lo ha dicho), pero lo más probable es que nadie en ellas sea como los recordamos, con cariño o no, de otras versiones. Puede que sea por eso Más allá de la cúpula del trueno, por muy buena que sea, no tiene la misma reputación que algunas de las otras películas: se vuelve un poco complaciente con su estrella y su personaje, permitiendo comodidades que el páramo no debería albergar. Quizás un verdadero éxito Mad Max La película tiene que hacerte saber, en algún nivel, que el mundo que conociste no va a regresar.

Jesse Hassenger (@rockmarooned) es un escritor que vive en Brooklyn. Es colaborador habitual de The AV Club, Polygon y The Week, entre otros. Él podcasts en www.sportsalcohol.comtambién.


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