Transmítalo u omítalo: ‘Recordando a Gene Wilder’ en Netflix, una cálida reminiscencia de una leyenda de la comedia
Recordando a Gene Wilder (ahora en Netflix) hace exactamente lo que se anuncia: recuerda cosas. Más específicamente, recuerda a una de las personas más divertidas del siglo pasado, el tipo que interpretó a Willy Wonka y al joven Franken-STEEN y fue el compañero cómico perfecto en pantalla para Richard Pryor. Wilder era uno de esos talentos únicos, y el veterano documentalista Ron Frank nunca deja de presionar ese botón, pero eso es lo que se anuncia, ya que la película se anuncia como un “documental tributo especial”. No “una exposición que saca a relucir los trapos sucios de una figura querida”. ¡Así que que comience la retrospectiva!
RECORDANDO A GENE WILDER: ¿TRANSMITIRLO O SALTARLO?
La esencia: Era en parte un tonto ingenuo y en parte un volcán furioso. Era impredecible. Era dulce y travieso. “Él era esta combinación de inocencia y peligro”, dice uno de sus amigos (Mark McCormack, con quien nuestro protagonista del documental trabajaría en Voluntad y Gracia). Realmente no se podía leerlo hasta que se soltaba, y eso es lo que lo hacía tan singularmente divertido. Cada cabeza parlante de este documental hace esta evaluación de Gene Wilder. Pero no siempre fue Wilder: nació como Jerry Silberman, en Milwaukee, de una madre que tenía una salud tan frágil que Gene-slash-Jerry (a partir de ahora lo llamaremos simplemente Gene) fue instruido. por su padre para nunca, jamás discutir con ella. “Intenta hacerla reír”, fue la orden de marcha a la que Gene se aferró y el destino se apoderó de ella. Hizo algo de teatro, fue reclutado, estudió actuación y de alguna manera (la película simplifica un poco esta parte) termina siendo, en palabras del propio Gene, “mal interpretado en Madre Coraje y sus hijos†en Broadway en 1963. ¿Cómo escuchamos narrar las propias palabras de Gene? No, no está hablando desde más allá de la tumba. “Extractos de audiolibros” es la respuesta increíblemente aburrida.
De todos modos. Gene era un actor secundario bajo Anne Bancroft, una ganadora del Oscar que estaba saliendo con ese chico. Sabes. El tipo con brazos, piernas y cabeza. Derecha: Mel F’ing Brooks. Sin embargo, todavía no era Mel F’ing Brooks, porque sólo tenía unas pocas páginas de algo llamado Primavera para Hitler escrito, pero sabía que quería que Gene interpretara al idiota principal de la película. Pasaron tres años, durante los cuales Gene consiguió un pequeño papel en Bonnie y Clyde y estaba dispuesto a resignarse a ser un actor principal, pero nunca protagonista, en películas y obras de teatro, pero Mel lo llamó y le hizo Los productores – el producto final de Primavera para Hitler, un título que probablemente hubiera sido difícil: un éxito inesperado en 1967, que le valió a Gene una nominación al Oscar como actor secundario, algo que esta película probablemente debería haber mencionado, creo. El resto es historia.
Por supuesto, estamos a punto de entrar en la historia. El documental corta entre biografías personales que ya he mencionado (aunque no mencioné que los de Gene eran Danny Kaye, Sid Caesar y Jerry Lewis, así que probablemente debería mencionar eso ahora) y Lo más destacado de la histórica carrera de Gene, porque de esa manera, no es demasiado aburrido ni lineal. Nos saltamos algunas de las películas de Gene que no recordamos bien y vamos directamente a Willy Wonka, y obtenemos un delicioso análisis de cómo trabajó junto al director Mel Stuart para orquestar la inolvidable entrada del personaje, y luego dio ese salto mortal. y rodó directamente en los corazones de todos.
Siguieron muchas cosas inolvidables: interpretar a un hombre enamorado de una oveja en la película de Woody Allen. Todo lo que siempre quisiste saber sobre sexo pero temías preguntarcolgando boca abajo en Sillas de montar calientesco-creando joven frankenstein con Brooks, escribiendo y dirigiendo sus propios largometrajes (p. ej. El amante más grande del mundo), colaborando con Pryor en cinco películas (alrededor de tres de las cuales se mencionan aquí). Se casa con Gilda Radner (su tercera esposa, aunque el doctor no cuenta), soporta la tragedia de su diagnóstico de cáncer y su muerte. En cierto modo se retira para casarse con Karen Webb, una experta en lectura de labios que trabajó como asesora para su película. No veo maldad no oigo maldad, y comienza a pintar y escribir ficción. Y en su vida durante la década de 2000, el médico pisa el acelerador, saltándose su batalla contra el linfoma para llegar a su eventual diagnóstico de Alzheimer y a un tierno recuerdo de su fallecimiento.
¿A qué películas te recordará?: Recordando al gen no es del estilo indulgente (pero ciertamente entretenido) de los biodocs de celebridades como Astuto o Pamela: una historia de amor; tampoco es la retrospectiva inquisitiva y perspicaz como Belushi. Está en algún lugar entre esos dos, con el brillo de una característica adicional de DVD o un especial de televisión de la vieja escuela.
Rendimiento digno de ver: Digamos que estamos absolutamente de acuerdo con las breves tangentes que toma el documental cuando Mel Brooks cuenta historias: es otro individuo único que sorprendentemente encontró otro talento singular e hizo algunas de las Películas más divertidas de la historia del cine.
Diálogo memorable: Gene sobre su nombre en el mundo del espectáculo: “Sólo quería ser más salvaje.”
Sexo y piel: Ninguno.
Nuestra opinión: ¿Cuántos actores merecen sus propios largometrajes documentales? Muy pocos, y posiblemente menos de los que realmente se han hecho, pero no hay duda de que Gene Wilder lo hace. Hay un ligero manto de decepción que rodea Recordando a Gene Wilder, sin embargo, ya que a veces parece demasiado ligero y sentimental, y más a menudo notoriamente incompleto y desinteresado en los detalles biográficos (¿deberíamos tener que consultar Wikipedia para completar el retrato? ¿O debería el documental trabajar en torno a material que ya es fácilmente accesible? ¿En otros lugares? ¡El debate arrecia!). También evita decir algo remotamente crítico con Wilder, saltándose las películas regulares y las ex esposas cuyos nombres no reconoceríamos. Es el tipo de documental que uno esperaría ver en su funeral, pero más largo.
Pero nuevamente, lea el eslogan: Es un tributo, no una inmersión profunda. Está ahí mismo en el paquete. En sus momentos más encantadores, el documental analiza escenas clave de sus películas más queridas con suficiente conocimiento para hacer cosquillas a los fanáticos y cineastas. Una variedad de cabezas parlantes contribuyen a esos fragmentos y llenan el espacio entre: Brooks, Alan Alda, Harry Connick Jr., la hija de Pryor, Rain Pryor, la prima de Wilder, Rochelle Pierce, y su viuda Karen. Recibimos muchos comentarios de Wilder a través de entrevistas televisivas de archivo y la voz en off antes mencionada. Es una apreciación cálida y sincera que saca a relucir sus grandes éxitos, todos previamente consagrados en la historia de la comedia, pero siempre bienvenidos a verlos, en cola para que reflexionemos, recordemos y sintamos nostalgia. Si Recordando a Gene Wilder no hace nada más que inspirarnos a mirar o volver a mirar Volverse loco y Sillas de montar calientes y El niño de Frisco sólo para ver a Wilder y sus secuaces en pleno vuelo, entonces es un éxito.
Nuestra llamada: Como van las hagiografías, Recordando a Gene Wilder es al menos reflexivo y evita ser descarado o indulgente. Los fanáticos apreciarán el viaje al pasado. TRANSMITIRLO.
John Serba es un escritor y crítico de cine independiente que vive en Grand Rapids, Michigan.
