Transmítalo o sáltelo: ‘It’s Only Life After All’ en Netflix, un documental del influyente dúo de folk rock The Indigo Girls
Para el documental de 2023 It’s Sólo la vida después de todoque ahora se transmite en Netflix, la cineasta Alexandria Bombach y las integrantes de Indigo Girls Amy Ray y Emily Saliers se centran en las vidas del dúo como intérpretes y personas a lo largo de los 40 años que el dúo de folk-rock ganador del Grammy lleva juntos. Eso es mucho tiempo y Es solo vida No se acerca al tema de manera lineal, sino que se basa en nuevas y reflexivas entrevistas con Ray y Saliers, donde abordan los temas que han definido la música y la carrera de Indigo Girls: la aceptación individual, la experiencia compartida, la visibilidad de las mujeres y la comunidad LGBTQ, y una chispa de activismo siempre encendida. Aparecen imágenes de Indigo Girls en una actuación a lo largo del libro. Después de todo, es solo vidaambos clásicos que conoces: “Closer to Fine”, “Galileo”, y selecciones extraídas de una rica muestra representativa de material directamente de los archivos personales de Amy Ray.
DESPUÉS DE TODO, ES SÓLO VIDA¿TRANSMITIRLO O SALTARLO?
La esencia: “Una cosa que era diferente entre Amy y yo era que teníamos guitarras acústicas, pero teníamos pastillas en nuestras guitarras y nos gustaba enchufarlas y subirles el volumen”. Para acompañar mejor los shows de Indigo Girls, que Después de todo, es solo vida A menudo, se las capta en modo de canto colectivo. Pero Emily Saliers también está planteando un punto más amplio sobre cómo nunca fueron fáciles de clasificar. “Un nuevo dúo femenino folk”, dice Kurt Loder en una transmisión antigua de MTV News. “No es música folk para cobardes”, dice otro clip de noticias. “No lo sugerimos”, ofrece Amy Ray en Solo vida. “Pero la gente pensaba en nosotras como una especie de… ¿existe una categoría que sea rock cristiano lésbico?”
Las chicas Índigo en sí mismas eran tan sorprendido como cualquiera Cuando su éxito de 1989 “Closer to Fine” apareció en Barbie en 2023. Pero ser ligeramente subversivo siempre ha sido parte de su música, tanto como una intensidad sincera que está bien documentada.Después de todo, es solo vida reserva un segmento entero para que Ray y Saliers aplaudan en 1989. sartén crítica en el New York Times. “Las mujeres que son francas y algo sinceras, para los críticos de rock, eso es difícil, ¿sabes?”) Aunque son entrevistados por separado, Ray y Saliers tienen la habilidad familiar de terminar los pensamientos, recuerdos y anécdotas del otro. Solo vida El documental continúa sin marcos y permite que los protagonistas repasen su historia de cuatro décadas juntos como músicos y amigos; adquiere un aire amigable y accesible. Son las personalidades que han establecido: Ray es franca, divertida y admite que nunca ha soportado a un tonto, mientras que Saliers es sincera y más cerebral, pero ampliada y atemperada por la edad y la experiencia.
Por más insistentes que hayan sido los medios a lo largo de los años con respecto a las respectivas identidades sexuales de Ray y Saliers, Después de todo, es solo vida El documental es todo lo contrario, ofrece a cada mujer el espacio para hablar de ello con sus propias palabras. Cuando era niña, Ray dice: “Definitivamente sufrí disforia de género, pero no tenía un lenguaje para eso”. Y Saliers reflexiona sobre cómo su decisión de salir del armario a principios de los 90 es un reflejo de una vida personal que sigue protegiendo. El documental también profundiza en la dedicación de Ray y Saliers al activismo, y mezcla recreaciones suaves con testimonios de fans de la vida real para retratar el alcance emocional de la música de Indigo Girls. “La persona que le envía a su amiga un mixtape y ella comparte esa canción: compartir eso lo hizo más poderoso, y eso sucedió mucho con nuestra música”.
¿A qué películas te recordará? La última vez que un documental tuvo tanto acceso a Indigo Girls fue el de la directora Kathlyn Horan. Un día perdidoque apareció en 2015 junto con el álbum del mismo nombre. (Horan es productor de Después de todo, es solo vida.) Y Joan Baez, que actuó con Indigo Girls y recibe reconocimiento aquí como una de sus mentoras, fue el tema de un documental propio muy profundo, 2023. Soy un ruido.
Actuación que vale la pena ver: ¡Conservemos los medios físicos! Un agradecimiento a Amy Ray por desenterrar montones de cintas de video relacionadas con Indigo Girls en muchos formatos anticuados/arcaicos – “Yo solía llevar básicamente una cámara a todas partes a donde íbamos” – y un doble agradecimiento a Past Woody Harrelson, que aparece dos veces en todo este material adicional de Indigo Girls.
Diálogo memorable: Todo el tiempo, la gente dice que la música de Indigo Girls cambió su vida. Más de una persona dice eso incluso en este documental. Y aunque Amy Ray respeta esos sentimientos y no desea minimizarlos, también caracteriza su propia opinión como un poco más mística. “Estoy hablando de sincronicidad y como una masa crítica. La gente siente la misma respuesta a esa canción al mismo tiempo, y tú simplemente tienes esta sensación de que estás siendo sostuvo por algo.”
Sexo y piel: La vida sexual de Amy Ray y Emily Saliers es un tema recurrente en toda la serie. Después de todo, es solo vidatal como el tema los ha seguido a lo largo de sus carreras, ya sea que hayan deseado o no que fuera un foco de atención. “Hemos estado tan acorralados”, dice Saliers sobre la sociedad y las expectativas heteronormativas. “Sistemas binarios acorralados por el género, la sexualidad. Son construcciones. Como todas estas cosas, son construcciones humanas. Algunas personas pueden querer que nos identifiquemos de cierta manera, y a otras puede que no les importe, y otras pueden querer que digamos queer, pero todos somos quienes somos”.
“De lo que realmente se trata es de amarnos y aceptarnos unos a otros tal y como somos completamente”.
Nuestra opinión: Después de todo, es solo vida A menudo da la sensación de abrir la puerta de un armario viejo y chirriante y dejar que los recuerdos y las memorias se acumulen. Amy Ray y Emily Saliers se conocieron cuando eran adolescentes (“Ella era la otra chica que tocaba la guitarra”), actuaban como Indigo Girls en la universidad y firmaron contrato con Epic en Little Five Points, su club local en Atlanta, allá por 1988. Hay mucho en lo que reflexionar; ese gabinete metafórico contiene muchas cosas. Por eso es genial cómo Es solo vida Hace honor a la referencia lírica de su título. Por mucho que nos cuenten cómo sucedió todo, a Ray y Saliers se les ofrece un espacio real para reconsiderar sus yoes pasados. Así, vemos a Saliers analizando quién era como joven compositora: “Veo esto como una pequeña nerd con una licenciatura en inglés; ¿quién coño escribe sobre la Dama de Shallot?”, y Ray admite que sus diversas rabietas en el escenario eran egocéntricas y propias de un músico.
Con la misma frecuencia, esos momentos de reflexión se vinculan con uno de los temas más amplios de la música y la carrera de Indigo Girls. “Yo también era una mujer joven en un entorno increíblemente patriarcal y condescendiente”, dice Ray sobre esos primeros días. Después de todo, es solo vida El álbum vuelve a todos los momentos que marcaron la diferencia a lo largo de los años, pero también encuentra formas de ilustrar cómo los problemas de visibilidad y empoderamiento siguen presentes hoy en día, y aún es capaz de localizar el centro de poder de Indigo Girls, que ha lanzado discos y tocado en vivo durante cuatro décadas. “Me invade la energía de la unión”.
Nuestro llamado: TRANSMÍTELO. Los superfans del dúo querrán ver y escuchar cada fragmento de las pilas de grabaciones, viejas cintas de vídeo y páginas de notas escritas a mano para las canciones que se encuentran en el archivo físico de Amy Ray con material de Indigo Girls. Para ellos, el beneficio de It es Sólo la vida después de todo El objetivo de Indigo Girls es incluir la mayor cantidad posible de ese material efímero. Pero también hay una historia más grande y gratificante: la de la aceptación. Durante 40 años, Indigo Girls ha explorado lo que significa tener más de una respuesta a estas preguntas que nos llevan a todos por un camino torcido.
Johnny Loftus (@glennganges) es un escritor y editor independiente que vive en Chicago. Su trabajo ha aparecido en The Village Voice, All Music Guide, Pitchfork Media y Nicki Swift.